Sisällysluettelo:

Näyttelyt Moskovassa: Hirst, Delvoye, Salgado Ja Muut
Näyttelyt Moskovassa: Hirst, Delvoye, Salgado Ja Muut

Video: Näyttelyt Moskovassa: Hirst, Delvoye, Salgado Ja Muut

Video: Näyttelyt Moskovassa: Hirst, Delvoye, Salgado Ja Muut
Video: Damien Hirst | Open Studio for Cherry Blossoms 2024, Maaliskuu
Anonim

Huijarit

NCCA 12. helmikuuta - 13. maaliskuuta

Erwin Wurm, Wim Delvoye, George Kondo, Barbara Kruger, Paul McCarthy, Damien Hirst … Nämä nimet riittävät menemään välittömästi NCCA: n näyttelyyn "The Mystifiers", joka toi yhteen johtavia nykytaiteilijoita Amerikasta, Aasiasta ja Euroopasta.. Nimiluetteloa jatkavat Tony Owsler, Malcolm Morley, Tony Matelli, Yasumasa Morimura, Keiichi Tanaami, Peter Saul ja Joel-Peter Witkin.

Heitä kaikkia yhdistää mystifikaatio luovana välineenä - kreikkalais-latinalainen sana mystification, joka on juurtunut eurooppalaisiin kieliin, mikä tarkoitti kerran vihkimistä sakramenttiin, tulee XX-XXI-luvuilla yhdeksi hallitsevista taiteellisista käytännöistä. Toinen tärkeän sanan merkitys taidealalla on petos, yliluonnollisten ominaisuuksien omistaminen esineelle, tahallinen petos. Kuinka häntä näyttelevät Barbara Kruger, joka työskentelee mediakuvien kanssa muokkaustekniikassa, Wim Delvoye, joka rakentaa "koneita" käyttäen keskiaikaisen goottilaisen katedraalin arkkitehtonisia elementtejä, ja muut tunnetut nykytaiteilijat, jotka ovat sitoutuneet muuttamaan todellisuutta ja osoittamaan kaikkea, mikä ei ole olemassa, voidaan nähdä jopa kuukausien aikana.

Mystifiers-näyttelyn järjestää NCCA yhteistyössä Gary Tatintsian -gallerian kanssa, jossa 1. maaliskuuta asti voit nähdä projektin ensimmäisen osan - Mutated Reality - Francis Baconin, Chuck Closein, KAWS: n ja muiden kirjoittajien teoksilla.

Image
Image

Damien Hirst. "Kaunis Muruga, voimakas vainoharhainen maalaus (kauneuden säteilystä)", 2008.

Genesis. Kuvat Sebastio Salgado

18. helmikuuta - 15. toukokuuta Muravyov-Apostles Estate

Kuusi kuukautta sitten julkaistiin Venäjällä Wim Wendersin ja Juliano Salgadon dokumenttielokuva "Maan suola", joka on tarkoitettu matkustamiseen maailman ääriin ja Sebastio Salgadoon. Sitten tästä brasilialaisesta valokuvaajasta keskusteltiin laajalti Venäjällä. Hänen osallistumisensa Photobiennale 2016: een Genesis-näyttelyyn, joka sisältää 245 valittua valokuvaa, jatkaa keskustelua maapallon majesteettisesta luonnosta, jonka Salgado tuntee paremmin kuin me kaikki.

Vuosina 2004--2011 hän teki ympäri maailmaa sijaitsevan valokuvausretken ja vieraili 32 suurella alueella, joita moderni sivilisaatio ei ole vielä koskenut. Salgado on vieraillut Kalaharin autiomaassa, Indonesian viidakoissa, Galapagos-saarilla, Madagaskarissa, Alaskassa, Etelämantereella ja muissa hämmästyttävän kauniissa paikoissa ja tallentanut ne tuhansiin mustavalkoisiin valokuviin. Hän otti paljon kuvia Venäjällä tutustuessaan Kamtšatkan niemimaan ja Wrangelin saareen - yhdessä muiden Genesis-näyttelyssä Moskovasta kaukana olevien alueiden kanssa voit tutkia niitä kolme kuukautta.

Sebastio Salgado. “Jäävuori Pauletin saaren ja Etelä-Shetlannin saarten välillä Weddellinmerellä. Etelämantereen niemimaa , 2005.

Dmitry Tugarinov. Mestarin 60-vuotisjuhlalle omistettu näyttely"

Venäjän taideakatemia 16. helmikuuta - 6. maaliskuuta

Provosoiminen veistoksessa - ehkä kaikkein klassisin ja vaikeimmin havaittavissa oleva taidemuoto - ei ole helppo tehtävä. Kuvanveistäjä Dmitry Tugarinov asetti itselleen niin korkeat standardit 40 vuotta sitten: Neuvostoliiton aikoina nuori taiteilija onnistui ohittamaan sensuurin tekemällä teoksia uskonnollisista ja poliittisista aiheista. Tämä ei kuitenkaan estänyt häntä voittamasta vakavia akateemisia kilpailuja ja myöhemmin pukeutumasta itse akateemikon vaipaan. Nyt kun kieltojen kahleet ovat pudonneet ja taiteessa vallitsee itsensä ilmaisuvapaus, Tugarinov jatkaa "teräviä" aiheita ja kuvaa naisia "kehossa", jotka tekevät aerobicia, yksijalkaisia balerinoita tai ihmisiä spiritualistinen istunto.

Ei ole yllättävää, että Tugarinov on kiihkeä vastustaja seremoniamuotokuvissa. Kuinka muuten voidaan selittää se, että Bella Akhmadulina on venytetyssä villapaidassa ja huopakengissä, Vasily Surikov aamutakissa ja tossuissa sekä Generalissimo Suvorov, kaksi muistomerkkiä, joille Tugarinov asetti Sveitsin, kuvataan vanhana, sairaana miehenä ja ei kiihkeä komentaja? Vastaus on oudolla tavalla pinnalla. Kuvanveistäjän mukaan jokaisen puvun, univormun ja smokin takana on niin yksinkertainen henkilö - vanhassa villapaidassa ja tossuissa, joskus kylmällä. Tugarinov arvostaa sankareissaan inhimillisyyttä ja tavallisuutta eikä heidän urakehityksensä ulkoisia ilmentymiä.

Toinen Tugarinovin henkilökohtainen näyttely Venäjän taideakatemian seinissä vie kymmenen huonetta, joista jokainen on omistettu tietylle aihealueelle. Vieraita tervehtii pieni tyttö äitinsä isoissa kengissä - identtinen teos asennetaan Muzeon-puistoon. Ja nähdä - kuvanveistäjän suosikki Rubens-naiset koivujen voimisteluasennossa, jonka sali on ironisesti nimeltään "Koivutalo".

Suositeltava: