Kuka On Kuraattori Ja Miten Tulla Siihen

2023 Kirjoittaja: Henry Pass | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-05-24 12:31

Vaikka kuraattoreita esiintyi Venäjällä neljännesvuosisata sitten ja siitä lähtien siitä on tullut yksi taiteen vaikutusvaltaisimmista henkilöistä, monet tuskin kuvittelevat, millainen ammatti tämä on. Ja onko se ollenkaan ammatti. Andrei Misiano on yksi harvoista Venäjällä, jota voidaan kutsua perinnölliseksi kuraattoriksi: hänen isänsä Victor Misiano, Venäjän kuraattorin edelläkävijä, vastasi kahdesti Venetsian biennaalissa sijaitsevasta Venäjän paviljongista. Bazaar.ru: n pyynnöstä Andrei Misiano kertoo, mistä kuraattorit ovat tulleet, mitä virheitä he tekevät ja missä he opettavat heitä.

Kuka on kuraattori

Kuraattori on tärkeä hahmo kansainvälisessä taidejärjestelmässä. Historiallisesti kuraattori kasvoi museon kuraattorista, taidehistorioitsijasta, taidekriitikosta. Hän luo näyttely- ja tutkimusprojekteja, kirjoittaa ammattitaidehistoriaa, kriittisiä ja teoreettisia tekstejä. Kollegani Jekaterina Inozemtseva totesi kerran oikein, että kuraattori on henkilö, jolla on erityinen tunne. Erityisellä taiteen, avaruuden, modernisuuden tunteella. Mutta jos yrität löytää analogin mukavuuden vuoksi, kuraattoria voidaan verrata elokuvan ohjaajaan. Sekä yksi että toinen määrittävät tapahtuman sisällön ja kohtalon, rakentavat scenografian ja prosessin, johtavat tiimin, johon kuuluu muita kirkkaita, mielenkiintoisia ihmisiä.

Kuinka kuraattorit ilmestyivät Venäjällä

Venäjän ja todennäköisesti kansainvälisen kuraattorin kulta-aika oli 90-luku. Perestroikan jälkeen ulkomaisia asiantuntijoita alkoi tulla Venäjälle. He kertoivat nykytaiteilijoille, että jonkinlainen kuraattori työskentelee heidän kanssaan, mikä kuulosti hauskalta, koska Neuvostoliiton aikana kuraattori oli henkilö, joka edusti KGB: n etuja, myös kulttuurijärjestöissä. Ensimmäiset venäläiset kuraattorit olivat ihmisiä, jotka tunsivat taiteen historian ja puhuvat sujuvasti vieraita kieliä. 90-luvulla taidekenttä oli nuori, ammatti oli vasta kehittymässä - joku kutsui itseään kuraattoriksi vain siksi, että hän oli ystäviä taiteilijoiden kanssa ja osasi ripustaa kuvia seinälle. Mutta historia on asettanut kaiken paikoilleen.

Kuva: Getty Images

Onko kuraattori ammatti?

Kerran tämä asia on herättänyt paljon keskustelua. Tämä oli Manifest Journal -lehden aihe, ensimmäinen yksinomaan kuraattoreille omistettu lehti. Suurin osa kirjoittajista päätyi siihen, että kuratointi ei ole ammatin täydessä merkityksessä. Tärkeää roolia ei ole niinkään teorian tuntemus, vaan sen aistiminen, henkilön temperamentti ja viehätys, kyky rakentaa suhteita ja taiteellisuus. Mutta minusta tuntuu, jotta voisit tulla kuraattoriksi, sinun on tehtävä se, mitä kuraattorit järjestelmällisesti tekevät: kirjoittaa erikoisjulkaisuihin ja järjestää näyttelyjä, vaikkakin pieniä. Ainakin keittiössä, kun kuuluisa Hans-Ulrich Obrist alkoi. Tunnettu sosiologi Anthony Giddens ehdotti kerran asiantuntijajärjestelmien logiikkaa. Työsi "hyvitetään", jos asiantuntijayhteisö arvioi ja hyväksyy sen, esimerkiksi kriitikot,jotka kirjoittavat arvosteluja Flash Artissa tai Harper's Bazaar Artissa tai muissa kuraattoreissa. Ei ole väliä, ylistävätkö he sinua vai puhaltavatko heidät, he kiinnittivät huomion sinuun ja rakensivat sen siten järjestelmään. Johdonmukaisuus ja integroituminen työympäristöön ovat tärkeitä ammatin kantajaksi. Se on kuin käydä uima-altaalla: jos uit kerran kuukaudessa, se ei tarkoita, että olet uimari.

Missä kuratointia opetetaan Venäjällä ja ulkomailla

Ensimmäinen kuraattorikoulu on peräisin Ranskan Grenoblen kaupungista. Pian jotain vastaavaa avattiin New Yorkin Bard Collegessa. Sitten kuraattoreiden koulutusta käsitteleviä osastoja alkoi ilmestyä moniin länsimaisiin yliopistoihin. Edistyneet kuraattorikurssit ovat saatavilla Lontoon Goldsmith Collegessa ja Royal Academy of Artsissa. Lontoosta tuli kuraattorihenkilöstön päätaito. Osittain englannin opetuksen, osittain maantieteellisen sijainnin vuoksi. Venäjällä, ei 90-luvulla eikä 2000-luvulla, ei ollut instituutioita, jotka kouluttaisivat järjestelmällisesti kansainvälistä valvontaa. Mutta viime aikoina on tapahtunut joitain positiivisia muutoksia. Smolny-instituutin ja Bard Collegen kaksivuotinen yhteinen maisteriohjelma ilmestyi Pietariin. Venäläiset ja ulkomaiset asiantuntijat opettavat näyttelyiden historiaa,kriittinen teoria ja muut tieteenalat kahdella kielellä: venäjä ja englanti. Tämä on pohjimmiltaan tärkeä kohta kuratointityön opettamisessa, koska nykytaide on globaali ilmiö, sitä ei voida rajoittaa yhteen kieleen ja yhteen maantieteeseen.

Kuraattorin virheet

Kuraattorit säilyttävät ammatin puhtauden melkein eugeenisesti. Siksi huonoja, älyllisesti avuttomia kuraattoreita kutsutaan näyttelyiden tekijöiksi - tämä on niin sisäinen slangitermi. Mitä virheitä kuraattorit tekevät? Yksi yleisimmistä on valita teokset ja jättää sitten kaikki arkkitehdille, joka järjestää ne avaruudessa puhtaan käytännön perusteella: koko, "riippuva" alue ja niin edelleen. Tämän seurauksena valitut teokset voivat vastata näyttelyn teemaa, mutta eivät lainkaan käydä vuoropuhelua keskenään. Toinen vakava virhe, jonka kuraattori voi tehdä selitystekstejä koskevassa työssä, on kommentoida töitä, liian kyllästettyjä merkityksillä, kirjoitettu hankalalla tieteellisellä kielellä. Henkilö tulee nykytaiteen näyttelyyn, tapaa monia viitteitä filosofeihin, monimutkaista teknistä terminologiaa. Tämä luo käsittämättömän auran, jossa nykytaidetta kritisoidaan usein. Kuraattorin on löydettävä oikea tasapaino yleisen ja erikoissanaston välillä, koska kukaan ei ole peruuttanut hyvää, meidän tapauksessamme - venäjän kieltä.

Onko näyttelyä mahdollista muuttaa avaamisen jälkeen?

Näyttelyn avaamista voidaan verrata ihmisen syntyyn. Tehdään analogia: Pitäisikö henkilön tehdä plastiikkakirurgia? Tämä on laajasti keskusteltu asia. Jos haluat korjata nenäsi rhinoplastialla, se voi olla hyväksyttävää ja kohtuullista. Ja jos päätät tuskallisesta, riskialttiesta menettelystä, kuten jalkojesi pidentämisestä, siihen liittyy vakavia riskejä. Henkilökohtaisesti en halua koskettaa näyttelyä avaamisen jälkeen, ellei kyse ole tarrojen ja seinätekstien kirjoitusvirheiden korjaamisesta.

Kuva: Getty Images

Kuinka kuraattori kommunikoi taiteilijan kanssa

Как говорил в 90-е Ханс-Ульрих Обрист, в основе современного искусства лежит диалог. Между самими произведениями, текстом и произведением, зрителем и произведением и, конечно, между куратором и художником. Кураторство предполагает личные отношения между художником и куратором. Но в крупных институциях зачастую художников выбирает не один куратор, а целый коллектив. Поэтому часто вам приходится иметь дело с совершенно незнакомым человеком. А когда две очень разные, и притом особенные, яркие личности вступают в тесное профессиональное взаимодействие, могут возникать конфликты. Бывает, что художник предлагает работу, которая не отвечает задачам выставки, мотивируясь невыгодными для всего проекта причинами. Решая ту или иную проблему, в конечном счете куратор должен помнить, что институции, выставочные проекты и вся система искусства на самом деле существуют именно для художника.